Es interesante la puesta en escena de esta exposición, una forma de reunir intencionalidades dispersas y bastante diversas. Hace muchos años y en espacios como las universidades, festivales, etc… se vienen generando reflexiones en torno al uso de los “nuevos medios” con la posibilidad de que los trabajos desarrollados puedan conocerse y de esta forma tener canales de difusión. No se muy bien como deba prepararse un país para determinada expresión artística, las manifestaciones se dan, los creadores asumen nuevos formatos, y de esta manera lo que parece tan ajeno o foráneo se va volviendo una forma natural de expresión (legítima) y por fortuna bastante diversa, con la capacidad de poner en movimiento el pensamiento y la acción.
Es interesante ver cómo ante una propuesta nuevas formas derivadas le suceden, como en el caso de Popular de Lujo, cuya presencia tan contundente en la red, inspiró varias de las propuestas que por el estilo podemos encontrar en la red. Bogowiki es una de ellas, su aparición en esta curaduría me parece afortunada en la medida en que plantea una visión mucho más amplia y abarcante de una práctica que a mi modo de ver si cuenta con la suficiente producción local como para hablar de netart en Colombia. Eso si, el término menos como slogan, más como expresión que de alguna forma hace entrever en el panorama una forma de operar, comunicar, conducir contenidos. La denominación no es ilusión cuando a mucha gente en este lado del charco, apuesta con intensidad creciente por el cursor.

Mi primogénita web: http://www.mipagina.net/3cero6
Proyecto realizado con un amigo en el 2002 y expuesto el año pasado en el segundo Festival de Artes Electrónicas del Museo de Arte Contemporáneo: http://www.macface.blogspot.com/
El proyecto no se actualiza pero nada en un medio tan fértil muere para siempre… siguiente versión en proceso.
Si tuviera que catalogarla según esta curaduría, yo diría que ella es muy Play with me.

Carolina Díaz

Nos preguntamos por el lenguaje. Nos preguntamos por lo que existe en estado latente, como fuerza y pulsión. Nos preguntamos por lo por-venir. Pero nuestras preguntas a veces caen en la desgracia de lo inoportuno, en un insospechado vértigo en el individuo, que la mayoría de veces o son absorbidas por eruditas respuestas y cuando no, sucumben a los epitafios de la reflexión que no aguarda con intensidad la contingencia que somos. Esto nos está pasando como infortunio. Pienso, nos falta más activismo en el pensamiento y en la creación para hurgar modos complejamente situados de intervención táctica que pueden instigar por los bordes dimensiones aún inexploradas de la red. No obstante no podemos desligar este tipo de exigencias a una cuestión institucional o del país, pero intuyo que la conversación se ha de abrir por todos los poros y vacíos que comparecen en la realidad cotidiana y planetaria.
Intuyo que hay que trabajar en varios aspectos de manera conjunta, pero no sólo para hacer estallar el concepto de net-art, ni menos para traducirlo, ni para saber si Colombia está preparada sino para entrar en un estado de percepción inicialmente ventajosa respecto a las nuevas tecnologías como kairós de nuestra poscontemporaneidad. Esto puede ir de la mano con las estimulantes sugerencias de lo que el pensador Siegfried Zielinski denomina el arte después de los medios.
El trabajo en las relaciones entre arte y tecnología, ha de tener varios niveles y sus posibles cruces: el investigativo en red, que quiere decir el conjunto de microinvestigaciones articuladas que tejan conversaciones en diversas partes del mundo y en donde se dé una lucha en los soportes como en la experimentación en sus conceptos y metodologías. Es pensar la investigación como software libre. Además otro punto es las intervenciones en los espacios de la ciudad, ya sea con redes inalámbricas, transmisiones, Fiestas Libres e instalación pública del software libre, creative commons, así como seminarios, conversatorios donde se articulen varias instituciones. Creaciones de sitios en la red para tales efectos, eso sí articulados con nodos activos, publicaciones y otros modos de diseminar el asunto. Habría que empezar también a trabajar en los desplazamientos conceptuales que se generan en la crítica cultural y la curaduría de este tipo de prácticas, así como activar el trabajo off-line, dadas las condiciones actuales de desconexión. Estas dinámicas han de ser procesuales para crear un pensamiento no tanto propio como emergente en lo que corresponde con nuestras circunstancias. Algunos llamados de José Carlos Mariátegui y Rodrigo Alonso, dos interesantes exponentes del pensamiento artístico de los nuevos medios en América Latina, plantean rasgos de cara al presente potencial de nuestro continente.
Esto nos llevaría a pensar más allá de la lógica instrumental, en los saberes y lenguajes así como en metáforas sugerentes para entrar en contacto con la semántica profunda de la red-
Dejo por ahí para abrir la conversación. Eso sí creo yo que hay que ir asumiendo lo que nos sostiene, la red que somos ya que se nos dificulta pensar conjuntamente, nos es aún muy difícil mantener suspendida la pregunta y por consiguiente el pensamiento en el tiempo. Por eso creo o más bien creemos que más que dar sentido el asunto hoy está por entrar en la pregunta, encarnarla, para que pueda emerger del corazón del nosotros nuevas destinaciones, riesgos artísticos, el suplemento necesario para empezar la fiesta. Invito a la lectura compartida del texto la Quinta Columna Digital escrita por Cibergolem en Gedisa (2005)

Viernes 14 de Septiembre
Bogotá-Colombia.